24. 09. 2008 |  ПАРМСКАЯ ФИАЛКА или БЕСЕДЫ о МОДЕ

Сегодня в России и в Европе открыта масса бутиков, и масса людей хотят заниматься модой. Издаются множество глянцевых журналов, книг и каталогов по моде.
Заниматься модой — занятие красивое, а главное ведь очень притягательное…
Однако, еще интереснее задаться вопросом, что же такое русская мода?.

Естественно, что ранее существовали каталоги музеев, например, каталог Эрмитажа или Исторического музея, где рассказывалось о хранящихся там коллекциях костюмов. В основном это были придворные костюмы, и все эти книги заканчивались 17-м годом. Но вот после 17-го года прошло уже почти 100 лет, и мы задаемся вопросом: а что же после этой даты в России не одевались вовсе?

Если рассматривать все преобразования, которые произошли в моде после революции и переворота 17-го года, когда границы страны резко сократились, то становится ясно, что русская мода так и смогла оторваться от своих европейских прародителей.

От петровского же времени и до настоящего дня русская мода, как феномен, безусловно является частью европейского культурного пространства, хотим мы этого или нет.

О влияниях и о вехах вторжений в русскую моду легко можно проследить, например, со времени Крымской войны 1855 года, когда крымские мотивы и модели, заимствованные из костюмов крымских татар, появились на рынке в Петербурге и в Москве.

В связи с покорением Кавказа в 1870-е годы черкесская тема, тема всевозможных кавказских шапок также прошла в русской моде.

Русско-японская война (а Япония всегда была у берегов России, ничего сделать с этим нельзя) также очень сильно отразилась в моделях 1905 года.

Польская тема была очень явна во время Первой мировой войны в 1910-е годы.

Украинская тема вместе с малороссийским костюмом так или иначе проявлялась в конце XIX века.

И затем уже в советское время, в 1939-м году, после раздела Польши между Гитлером и Сталиным, те два польских больших города, захваченные СССР — Львов и Вильно — также привнесли идею польской элегантности в советскую моду.

А в 1940 году, после оккупации Прибалтики, Эстонии, Латвии, Литвы, прибалтийские моды стали влиять очень активно на модное пространство столиц (я имею в виду и Москву, и Ленинград). В послевоенное время было еще очень много других перемен, и конечно же знаменитая трофейная мода из Германии, Австрии, Чехословакии, Венгрии, а затем и из Манчжурии.
Японское влияние в том же 45-м году, смешанное с частицей американского влияния, пришло в нашу страну через посылки, в которых присылались ношеные вещи, сэконд хэнд, в помощь населению как-то одеться в трудную минуту.
Затем после визита Мао Дзедуна в СССР на рубеже 49-го и 50-го года проявилось китайское влияние. В магазинах появились китайские товары, яркие ткани, пижамы, шелка, зонтики, сумочки, вышитые шелком. Вещи, которые не были знакомы советской женщине, обладавшей довольно скудным гардеробом и бытом в то время, краски, восточное восприятие действительности очень сильно отразились на советской моде 50-х годов. Китайские товары действительно заняли особенную нишу не только в гардеробе, но даже в сердце советского человека.

А потом случился Фестиваль Молодежи и Студентов в 57-м году, когда куча иностранцев приехала в Москву, и появились первые фарцовщики. Кстати, слово «фарцовщик» произошло от английского словосочетания «форсейл», что значит, на продажу. Они говорили: «форсейл, форсейл», вот получилось «фарца, фарца».

И, конечно же, первый визит иностранного дома моды в СССР: в 59-м году Кристиан Диор привез свою коллекцию в Москву.

48 лет наша страна жила без иностранного показа моды, это почти полвека. Вот откуда, собственно, и появилось это грандиозное отставание и во вкусах, и в качестве вещей.

В 67-м году в Россию приезжает Шанель, в 70-е годы стали появляться Пьер Карден, в 80-е Ив Сен Лоран и таким образом, связь с Европой снова все более и более налаживалась.
Эта связь и сейчас очень сильна. И не только благодаря тем бутикам, которые существуют, но и благодаря публикациям и модным показам, а также возможности обычным гражданам ездить заграницу. В советскую эпоху существовала тенденция создать особый советский костюм, но единственной проблемой, которая затормозила реализацию этой оригинальной идеи, стало отсутствие тканей на складах. Может оттого, что население было большое и тканей бы требовалось очень-очень много, чтобы одеть всех.

Спасибо стечению обстоятельств, что в России всегда одевались так, как нравится.
Конечно, через «железный занавес», который опустился над нашей страной в 29-м году, уже мало вещей просачивалось на рынок, очень мало иностранных изданий, касающихся моды, мало тканей, мало аксессуаров, мало обуви, скажем, шляп или грима, косметики, но в войну все это было наверстано Советской Армией. Тогда и офицерские жены, и наши знаменитые киноактрисы черно-белого кино одевались достаточно элегантно. Разрыв между Европой и СССР к 45-му году почти сократился, и хотя это была больше немецкая, а не парижская мода, Европа все же взяла верх над советским вкусом.

О моде можно говорить бесконечно. Конечно же, наши новые русские с новыми средствами стараются сейчас одеваться очень хорошо. Не могу сказать, чтобы они это делали со вкусом и выдумкой, но все же возможность ходить в бутики позволяет им достигнуть очень хорошего уровня элегантности.
Я не могу их упрекнуть в том, что они одеваются неряшливо или, скажем, не соответствуют теперешним тенденциям моды. Все же в общей массе элегантность не является главным источником вдохновения для жителей России, и это жаль.
Элегантность строится на нюансе, а русский человек часто к нюансу относится как-то немножко свысока.
Да и научиться этому сразу нельзя. Как нельзя и забывать, что большинство людей сегодняшней нашей страны потомки крестьянства. А только два поколения людей, выросших, скажем, в городе, недостаточны для того, чтобы выработать тонкий вкус и элегантные манеры.

Смотрясь на себя в зеркало стоит подумать о том, что можно было бы убрать, а не о том, чего бы такого добавить. Лучше меньше, да лучше. И потом женщина все-таки должна ориентироваться на свой социальный статус, на свой возраст, на свои возможности. И стараться не выглядеть смешной, потому что это убивает женщину. Жаль, что женщины сейчас заведомо себя уродуют в классическом понимании, только потому что этого требует мода.
Вся эта мода на пирсинг, металлические гайки, которые вставляют в губу и в язык, чего никогда не было раньше. Эта мода на странность во внешности, не на красоту в обычном понимании, а скорее на какой-то недостаток.
И никаких нюансов ни во внешности, ни в образовании...
Например, можно спросить у современной девушки какого цвета пармская фиалка?
Уверена она не ответит... А она нежно-сиреневого цвета.
ОЛЬГА РУСАКОВА

1. Основной темой коллекции лета стали путешествия, простые силуэты и свободный стиль одежды для активного образа жизни. Но это еще не все, позаботились и о любителей тонких шарфов для мужчин, они несомненно украшают сильную половину человечества. Этот стиль создан специально для людей, у которых не бывает двух одинаковых дней в году.

2. Большие солнцезащитные очки и платок — необходимые аксессуары любой женщины и девушки, никогда не выходящие из моды и очень сексуальные из самого модного десятилетия 60-х. Свежий , яркий и естественный цвет лица, красота и непосредственность.

3. Трендом сезона было сочетание разных фактур: бархатная куртка и джинсы из хлопка, туфли без каблука, украшение их тонкого и прозрачного стекла — эдакий урбанистический гламур. Можно и в мир, и в пир, и в добрые люди…

4. Если все свое носить с собой, менять города очень легко. Сумка из лакированной кожи и корсет из хлопка — максимализм приветствовался во всех направлениях. Если одежда стремиться к минимуму, равновесие достигается за счет аксессуаров.